OndaRock Review of ‘The Infinite Definitive’
(Scroll Down For The English Translation)
UNKNOWN COMPONENT
(Self Released) 2010
alt-pop-rock
Si parla molto, oggigiorno, di come il termine “indie” abbia perso il proprio significato originario di “indipendente rispetto al mercato musicale e all’industria discografica”. Esistono, però, ancora artisti davvero indipendenti da ogni logica che non sia correlata al fare musica, e lo statunitense originario dell’Iowa Keith Lynch fa senz’altro parte di questa categoria. Dal 2002 Lynch porta avanti il proprio progetto HYPERLINK “http://unknowncomponent.com/recensioni/2008_unknowncomponent.htm”HYPERLINK “http://unknowncomponent.com/recensioni/2008_unknowncomponent.htm”Unknown Component in modo totalmente autonomo, realizzando album solo con se stesso e vendendoli sempre per conto proprio. Questo “The Infinite Definitive” è il suo nono album, a dimostrazione di quanto sia intensa la sua attività.
Il lavoro si muove in un ambito pop-rock piuttosto canonico, con brani aderenti alla forma canzone tradizionale, melodie sempre facilmente assimilabili e un suono mediamente pulito. Quando dischi come questo vantano dei punti di forza, si tratta sempre di elementi quali una marcata ispirazione compositiva, una certa varietà tra una canzone e l’altra, una buona capacità di dare al suono il giusto dinamismo in grado di valorizzare le idee melodiche e la parte vocale. Proprio il cantato, però, rappresenta per questo lavoro un importante modo di distinguersi dagli standard del genere di riferimento. Lynch, infatti, ha un timbro estremamente nasale e spigoloso ed è difficile immaginare questa sua particolare vocalità all’interno di brani come quelli descritti. L’abilità dell’autore sta, quindi, nel riuscire a confezionare le melodie e il suono giusti affinché la sua voce non diventi un elemento di disturbo ma riesca, invece, a donare ai singoli brani sfumature diverse e inaspettate.
Lynch passa da momenti nei quali la robustezza della parte strumentale e del cantato sono a pieni giri, come l’iniziale “Moving Out Of Frame”, che vanta un efficace ritornello in crescendo, ad altri in cui i toni si addolciscono, ad esempio la ballata “Future Circles”; sa essere ora spensierato, come in “A Heavy Heart Or An Empty Stomach”, oppure malinconico, per esempio in “Every Measure And Space”, o anche contemplativo, come in “Electric Dissolution”. Per ognuna di queste diverse sfaccettature l’ascoltatore è sempre interessato e coinvolto, non solo grazie all’efficacia globale delle canzoni, ma anche, se non soprattutto, perché sta ascoltando comunque qualcosa di un po’ diverso dal solito, un aspetto fondamentale nel mare magnum del pop-rock contemporaneo, che sia indie (o semplicemente lo si voglia definire tale) oppure no.
(11/03/2011)
7/10 Stars
English Translation
Nowadays, there’s a lot of talk about how indie term has lost its original meaning of “independent from the music market and record industry”.
However, there still are artists who really are independent from any sort of logic that is interrelated with making music and Keith Lynch from USA, Iowa is part of this (élite) category indeed.
Since 2002, Lynch has pursued his own project Unknown Component in a completely autonomous way, by making and selling albums by himself (all alone).
“The Infinitive Definitive” is his 9th album and it proves how intense his activity (work) is.
The work moves in a canonical pop-rock circle, where lyrics adhere to a traditional song form, melodies are well assimilated and the sound is quite clean.
When albums like this one boast strong points, it is always about elements which are: an emphasized inspiration to compose, a certain variety between one song and another, a good capability to give sound the right dynamism, which is able to enhance the vocal part and the melodic ideas.
About this work, it is just the vocals representing a very important way to make a difference from standards that refer to this music genre. In fact, Lynch has an extremely rough-edge, nasal timbre (tone) and that is why it is hard to picture his particular voice (on the inside of these songs) singing songs like these ones.
Therefore, the author’s ability lies in the success of making the right sounds and melodies, so that his voice can give unexpected and different shades (colours / nuances) to every single piece, instead of being an element of disturb (bother / inconvenience).
Lynch moves (goes) from moments where the vigour of instrumental and vocal parts is very strong, as in the opening “Moving Out of Frame”, which brags about an incisive (forceful) refrain (chorus) in crescendo, to other moments where tones get down (soften). For instance, the ballad “Future Circles” can be carefree (unconcerned / light-hearted) as in “A Heavy Heart or An Empty Stomach” or melancholy like, for example in “Every Measure and Space” or even contemplative, as in “Electric Dissolution”.
Thanks to each one of these different aspects, the listener is always kept interested and involved. Not only because of the global effectiveness of the songs, but also - or mainly - because he is listening to something a little different from the usual, which is a basic aspect in the magnum sea of contemporary pop-rock, if it be indie (or simply defined such as..) or not.